當(dāng)喜劇之王遇上東方神話:周星馳的《西游》情懷,不止是經(jīng)典
穿越時(shí)空的“非主流”情圣:星爺?shù)摹洞笤捨饔巍非榻Y(jié)
說(shuō)起周星馳與《西游記》的淵源,繞不開(kāi)的便是那部注定要載入中國(guó)電影史冊(cè)的《大話西游》。當(dāng)年,《大話西游》上映時(shí),正如其片名一般,是“大話”了,票房表現(xiàn)平平,甚至有人批評(píng)其“糟蹋經(jīng)典”。時(shí)間的洪流總是最公正的裁判,十年、二十年過(guò)去,當(dāng)年被質(zhì)疑的“顛覆”和“惡搞”,如今卻成了無(wú)數(shù)人心中的白月光。
《大話西游》系列,從《月光寶盒》到《大圣娶親》,周星馳飾演的至尊寶,是一個(gè)極其矛盾又極其真實(shí)的角色。他可以是一個(gè)玩世不恭、只顧眼前利益的小混混,也可以為了愛(ài)情,甘愿戴上金箍,放棄人世間的一切,成為那個(gè)被世人遺忘的“蓋世英雄”。這種角色的復(fù)雜性,恰恰是周星馳喜劇的內(nèi)核。
他的喜劇,從來(lái)不是簡(jiǎn)單的插科打諢,而是包裹著深刻的悲傷和無(wú)奈。至尊寶對(duì)紫霞仙子的愛(ài),從最初的“好像是”到后來(lái)的“我猜中了開(kāi)頭,卻猜不中這結(jié)局”,是所有愛(ài)情里最令人唏噓的“錯(cuò)過(guò)”。那句“曾經(jīng)有一份真摯的愛(ài)情擺在我的面前”,早已超越了電影本身,成為一種文化符號(hào),代表著我們對(duì)錯(cuò)過(guò)愛(ài)情的追悔和對(duì)“早知道”的深深遺憾。
周星馳的“西游”,并非是對(duì)經(jīng)典神話的照搬,而是借用了《西游記》的殼,講述了一個(gè)個(gè)屬于普通人的情愛(ài)故事,或是人生抉擇。他賦予了神話人物更強(qiáng)的“人味兒”。孫悟空不再是那個(gè)戰(zhàn)無(wú)不勝的神猴,而是被五行山壓了五百年、被凡人唐僧救下,還必須吃“大力丸”才能變回原形的“落魄大圣”。
紫霞仙子,那個(gè)敢愛(ài)敢恨、靈動(dòng)俏皮的仙子,也因?yàn)閷?duì)孫悟空的一眼萬(wàn)年,最終犧牲了自己。就連二當(dāng)家、菩提老祖,也都是帶著濃濃的市井氣息,讓人忍俊不禁。
《大話西游》的成功,在于它用周星馳獨(dú)有的“無(wú)厘頭”風(fēng)格,將沉重的愛(ài)情、生死的抉擇、命運(yùn)的抗?fàn)帲砸环N輕松戲謔的方式呈現(xiàn)出來(lái)。它像一面鏡子,映照出我們每個(gè)人在面對(duì)生活時(shí)的掙扎與無(wú)奈。那些看似荒誕不經(jīng)的臺(tái)詞,背后往往藏著生活的智慧和人生的哲理。例如,“如果不能跟我在一起,就是一萬(wàn)年太久”。
這句話,既是至尊寶的癡情宣言,也是我們內(nèi)心深處對(duì)愛(ài)情的渴望和對(duì)時(shí)間的抗?fàn)帯?/p>
更重要的是,《大話西游》的出現(xiàn),恰逢香港電影由盛轉(zhuǎn)衰的時(shí)代。它以其獨(dú)特的東方魔幻色彩和后現(xiàn)代解構(gòu)主義的表達(dá)方式,為當(dāng)時(shí)的香港電影注入了新的活力。周星馳本人,也憑借至尊寶這個(gè)角色,完成了從“喜劇之王”到“情圣”的升華。他的表演,將小人物的悲歡離合刻畫(huà)得入木三分,讓觀眾在捧腹大笑之余,又不禁潸然淚下。
《大話西游》的影響力,早已超越了電影本身。它影響了幾代人的審美,改變了許多人對(duì)愛(ài)情和人生的看法。每當(dāng)有人提起“曾經(jīng)有一份真摯的愛(ài)情”,人們都會(huì)不自覺(jué)地想起那個(gè)穿著破爛的白袍,帶著金箍,在夕陽(yáng)下離去的背影。周星馳的《大話西游》,是屬于一個(gè)時(shí)代的記憶,也是一代人心中永恒的經(jīng)典。
他用自己的方式,解讀了《西游記》中關(guān)于愛(ài)、關(guān)于宿命、關(guān)于成長(zhǎng)的故事,讓那個(gè)曾經(jīng)被視為“神話”的IP,煥發(fā)出了前所未有的生命力。
當(dāng)《大話西游》的余溫還在,周星馳并沒(méi)有停下他解讀西游的腳步。2013年,他以導(dǎo)演的身份,帶來(lái)了《西游·降魔篇》,2017年,《西游·伏妖篇》緊隨其后。這兩部電影,雖然沒(méi)有了他親自出演,但“周氏”的印記卻無(wú)處不在,它們更像是《大話西游》精神內(nèi)核的延伸和升級(jí),展現(xiàn)了星爺對(duì)于“西游”更深沉、更“硬糖心logo核”的思考。
《西游·降魔篇》的故事,發(fā)生在《大話西游》之前,講述了陳玄奘(文章飾)如何從一個(gè)善良但迂腐的驅(qū)魔人,成長(zhǎng)為斬妖除魔、心懷大愛(ài)的“大英雄”。這一次,周星馳將焦點(diǎn)放在了“降魔”本身,而“降魔”的背后,則是人性的善與惡,以及愛(ài)情的考驗(yàn)。影片中,孫悟空(黃渤飾)的惡,來(lái)源于對(duì)愛(ài)情的執(zhí)念;豬八戒(陳炳強(qiáng)飾)的妖,源于對(duì)美色的貪戀;而陳玄奘的“情”,則是在一次次與妖魔的對(duì)抗中,逐漸轉(zhuǎn)化為對(duì)眾生的慈悲。
周星馳的“降魔”方式,依舊是那個(gè)熟悉的風(fēng)格——視覺(jué)特效的沖擊與黑色幽默的融合。空虛公子(羅志祥飾)的“美人魚(yú)”般的一群骷髏男寵,舒淇飾演的段小姐與陳玄奘之間虐戀情深,以及片中那些令人過(guò)目不忘的妖魔形象,如如來(lái)佛祖一掌拍碎孫悟空的震撼場(chǎng)面,都展現(xiàn)了星爺在視效上的野心和創(chuàng)意。
但比起《大話西游》的純粹喜劇,《西游·降魔篇》多了幾分嚴(yán)肅和殘酷。陳玄奘的每一次出手,都伴隨著痛苦和抉擇,他的“佛法”并非天生,而是后天在血與淚中領(lǐng)悟。

而到了《西游·伏妖篇》(由徐克執(zhí)導(dǎo),周星馳監(jiān)制),“周氏”的風(fēng)格則與徐克的武俠美學(xué)完美結(jié)合。影片延續(xù)了《西游·降魔篇》的劇情,講述了唐僧師徒四人前往西天取經(jīng)路上的故事。這一次,師徒四人的關(guān)系更加復(fù)雜,妖精的設(shè)定也更加奇幻。周星馳在其中,依然扮演著那個(gè)“幕后推手”的角色,他用自己的創(chuàng)意和構(gòu)想,為影片注入了“周氏”的靈魂。
他讓孫悟空變得更加叛逆,讓豬八戒更加貪婪,讓沙僧更加憨厚,同時(shí)也讓唐僧,這個(gè)“圣僧”,背負(fù)了更多不為人知的秘密。
從《大話西游》到《西游·降魔篇》、《西游·伏妖篇》,我們可以看到周星馳對(duì)于“西游”主題的不斷深入。他不再僅僅滿足于講述一個(gè)愛(ài)情故事,而是開(kāi)始探索更宏大的主題,如人性的善惡、信仰的掙扎、命運(yùn)的抗?fàn)帯K麑⒐诺渖裨捙c現(xiàn)代觀眾的審美需求相結(jié)合,用最先進(jìn)的電影技術(shù),最犀利的黑色幽默,重新詮釋了那個(gè)家喻戶曉的故事。
周星馳的“西游”,之所以能夠一次又一次地引發(fā)觀影熱潮,是因?yàn)樗蹲降搅恕段饔斡洝纷詈诵牡镊攘Α蔷褪顷P(guān)于成長(zhǎng),關(guān)于取舍,關(guān)于成長(zhǎng)的陣痛。無(wú)論至尊寶的戴金箍,還是陳玄奘的降魔,都是在為“更偉大的目標(biāo)”而放棄了一些東西。這種“舍得”的哲學(xué),在充滿不確定性的現(xiàn)實(shí)生活中,具有普世的價(jià)值。
而且,星爺?shù)摹拔饔巍笨偰茉谙矂〉谋硐笙拢嘎冻鲆环N淡淡的憂傷。這種憂傷,并非是刻意為之的煽情,而是源于對(duì)人生的洞察。他知道,人生不可能永遠(yuǎn)是喜劇,總會(huì)有一些無(wú)能為力的時(shí)刻。而《西游記》這個(gè)故事,本身就充滿了這種“悲喜交加”的色彩。
三十年光陰,周星馳用他的方式,將“西游”的故事講了又講。從最初的“非主流”情圣,到后來(lái)的“硬核”降魔人,他的西游情懷,始終貫穿著對(duì)普通人情感的關(guān)照,對(duì)人生困境的理解。他沒(méi)有神化孫悟空,而是讓我們看到了每一個(gè)“孫悟空”內(nèi)心深處的掙扎;他沒(méi)有歌頌愛(ài)情的完美,而是讓我們看到了愛(ài)情中的遺憾與錯(cuò)過(guò)。
這,或許就是周星馳西游宇宙最迷人的地方——它永遠(yuǎn)貼近我們,讓我們?cè)谛β曋校吹阶约旱挠白印?/p>







